VISUAL ARTV - SP Escola de Teatro - QUARENTA E DUAS

                           Convite

QUARENTA E DUAS

Texto: Camila Damasceno

Direção: Daniel Ortega e Emerson Rossini

Estreia: 23 de março. Sexta, às 21h

Local: SP Escola de Teatro

Pça Franklin Roosevelt, 210 - Consolação.

Para reservar seu convite, retorne esta mensagem ou ligue para a Verbena Assessoria: 2738-3209 / 99373-0181 (Eliane ou João Pedro).
Convite válido para qualquer data durante a temporada.

Espetáculo Quarenta e Duas aborda de

forma onírica a opressão violenta do consumo

Com texto de Camila Damasceno, o espetáculo Quarenta e Duas – da Cia Artehúmus e do Núcleo Tumulto - estreia no dia 23 de março (sexta, às 21h) na SP Escola de Teatro com direção conjunta de Daniel Ortega e Emerson Rossini.

O enredo aborda, de forma onírica, desde temas como a opressão do consumo, à busca permanente do gozo como sinônimo de felicidade. A encenação se dá a partir da perspectiva dos últimos momentos de vida de Robson, um adolescente compulsivo que morre após se masturbar 42 vezes. O mundo particular desse garoto é apresentado com suas idiossincrasias e seus desejos tão comuns quanto absurdos, convidando o público a adentrar nos conflitos de uma geração bombardeada por links, likes e imagens editadas.

Em cena, Cibele Bissoli, Cristiano Sales e Daniel Ortega alternam-se nos vários papeis. Álvaro Franco assina os figurinos e divide com Daniel Ortega o cenário e os adereços. A iluminação é de Thatiana Moraes, e a trilha sonora é criação de Vinícius Árabe Penna.

Em ritmos de zapping, flashes de memória e imagens da vida de Robson (vivido por Sales e Ortega) vão expondo questões contemporâneas pelo viés desse adolescente. A relação com o pai ausente, as expectativas idealizadas da mãe, a relação com os padrões sociais e religiosos, o peso de ter que se encaixar em regras, os impulsos primários dos desejos e a solidão nas relações virtuais são como quadros que se alternam no subconsciente de Robson, transbordando tudo que lhe oprime, que lhe consome. O exagero consumista - não só material, mas também humano e psicológico - aparece com dimensões também extremas em Quarenta e Duas: “a metáfora está nas mutilações presentes na encenação, apontando o quanto nos automutilamos diante do mundo, pois o autoconsumo é uma ferramenta para sobrevivermos”, argumenta Rossini.

Para trazer ao palco as reflexões levantadas no texto, os diretores fazem uso da performatividade ao abordar o universo onírico que conduz a trajetória da personagem. A encenação não se propõe a responder as questões, mas ressaltar a relevância dos temas no contexto atual, quando a agilidade da informação e o descarte humano ocupam lugar de destaque no frenesi urbano. A distorção do tempo e a sobreposição de símbolos permitem que o espectador amplie sua percepção diante da cena e da poesia nesses momentos finais de Robson.

Encenação

A dramaturgia foi elaborada a partir de uma notícia veiculada em sites de fake news, em 2012, sobre a suposta morte de um adolescente, no interior de Goiás, após se masturbar 42 vezes, ininterruptamente.

As referências passam pela profusão de informações e pelo ritmo acelerado dos dias atuais. Cenas de filmes, animes, comerciais, redes sociais e situações cotidianas tecem um quadro denso desse “estranho mundo de Robson”, como Ortega costuma se referir, onde não é necessário definir o que é alucinação. “A internet é o universo fake onde se pode ser o que quiser assim como a falsa notícia sobre Robson”, reflete o diretor Emerson Rossini.

Quarenta e Duas quebra a linearidade do tempo onde fantasias e realidades se mesclam no universo das personagens. A opção pela narrativa zapping, pela descontinuidade e fragmentação de imagens e gestos ajuda a revelar o ponto de vista de Robson no momento de epifania diante da morte: uma zona turbulenta onde seu subconsciente se expande.

Os figurinos, objetos de cena e a presença do látex, aplicados sobre algumas peças, trazem a reflexão sobre esse mundo fake em que estamos inseridos. O figurino é composto por peças brancas que fogem ao cotidiano e permitem uma integração maior entre os atores. Com ares nonsense, as personagens vestem saias com tule, reportando ao tutu das bailarinas clássicas. “O contraponto está no figurino e nos traz a leveza do momento onírico, a doçura para essa abordagem densa”, comenta Daniel Ortega.

O cenário segue a linha onírica da encenação. De uma armação suspensa em forma de guarda-chuva surge um emaranhado de fios pretos que envolvem o espaço. Luvas pretas flutuam. Os adereços - máscaras de animais, regadores de plantas, partes de bonecas, moedor de carnes, martelo, serrote, refrigerante - são resignificados e transformados em símbolos para a linha narrativa. Esses elementos dialogam entre si e a cenografia.

A iluminação recortada desenha poeticamente as linhas do caminho de Robson. A trilha sonora criada com base no mundo virtual - é uma referência pop e também é texto. Ela potencializa nossa dependência do consumo enraizado e pincela um quadro cruel de uma realidade quase distópica. Para os diretores, o expectador irá presenciar em Quarenta e Duas um mundo paralelo e individualista, síntese de um aspecto degenerativo da sociedade moderna.

Ficha técnica / Serviço

Dramaturgia: Camila Damasceno. Direção: Daniel Ortega e Emerson Rossini. Elenco: Cibele Bissoli, Cristiano Sales e Daniel Ortega. Criação e operação de luz: Thatiana Moraes. Sonoplastia: Vinícius Árabe Penna. Figurinos: Álvaro Franco. Cenário e adereços: Álvaro Franco e Daniel Ortega. Identidade visual: Gustavo Oliveira. Fotografia: Cacá Bernardes. Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação. Produção: Cia Artehúmus. Produção executiva: Daniele Aoki - Árvore Azul Produções Artísticas. Realização: Cia Artehúmus e Núcleo Tumulto

Espetáculo: Quarenta e Duas

Estreia: 23 de março. Sexta, às 21 horas

Local: SP Escola de Teatro (Sala R1)

Praça Franklin Roosevelt, 210 - Consolação/SP. Tel: (11) 3775-8600

Temporada: 23/03 a 23/04

Dias e horários: sextas, sábados e segundas (às 21h) e domingos (às 19h)

Ingresso: R$ 30,00 (meia entrada: R$ 15,00)

Bilheteria: 1h antes das sessões. Aceita cartão de débito e dinheiro.

Duração: 70 min. Classificação: 14 anos. Gênero: Drama. Capacidade: 50 lugares.

http://www.artehumus.com.br / http://spescoladeteatro.org.br

Assessoria de imprensa: VERBENA COMUNICAÇÃO

Eliane Verbena e João Pedro

Tel (11) 2738-3209 / 99373-0181- verbena@verbena.com.br

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